Aura Latente

NÓMINA DE PARTICIPANTES
(artistas, diseñadores, proyectos)

Proyecto #árahaára, Fernando Allen, Carlos Almeida, Efacio Álvarez, Ricardo Álvarez, David Amado, Ana Ayala, Andrés David Báez, Pedro Barrail, Marcos Benítez, Bettina Brizuela, Jorge Carema, Luvier Casali, Claudia Casarino, Fredi Casco, Hugo Cataldo Barudi, Feliciano Centurión, Arnaldo Cristaldo, Paz Encina, Ruth Estigarribia, Celso Figueredo, Proyecto Fotociclo, Eurides Gómez, Mónica González, Otilia Heimat, Sara Hooper, Clemente Juliuz, Julia Isídrez, Francene Keery, Esteban Klassen, Bernardo Krasniansky, Sara Leoz, Daniel Mallorquín, Alejandra Mastro, Marcelo Medina, Javier Medina Verdolini, Erika Meza y Javier López, Ricardo Migliorisi, Daniel Milessi, Ediltrudis Noguera, Silvana Nuovo, Benjazmín Ocampos, Marcos Ortiz, Osvaldo Pitoe, Salustiano Portillo, Alfredo Quiroz, Gabriela Ramos, Osvaldo Salerno, Joaquín Sánchez, Carlo Spatuzza, Chancleta Tatá, Félix Toranzos, Ronaldo Unruh, Juan de Dios Valdez, Nico Veo Lacalle, Karina Yaluk y Yuki Yshizuka.

Directores
(audiovisuales)

Valentina Bonifacio, Renate Costa, Paz Encina, Hugo Giménez, Ramiro Gómez, Marcelo Martinessi, Pablo Lamar, Juan Carlos Maneglia y Tana Schémbori, Andrea Ruffini y Norma Tapari.

Arte contemporáneo en Paraguay: Posibles líneas de fuga

Con la curaduría de Ticio Escobar y expografía de Osvaldo Salerno, Aura Latente. Arte contemporáneo en Paraguay: Posibles líneas de fuga presenta obras de varios artistas y colectivos, reunidas a partir del concepto de “contemporaneidad”, entendido no como una etapa sino más bien como un enfoque. Con más de cincuenta obras, la exposición no pretende ofrecer un recorrido exhaustivo por el arte contemporáneo en Paraguay sino apenas una aproximación a las variaciones de este enfoque, con énfasis en algunos aspectos que constituyen los contenidos y las metodologías principales de la contemporaneidad en el arte, como los vínculos entre las sensibilidades diferentes con el ámbito de lo socio-político, o los discursos científicos o históricos.

Uno de los focos de la curaduría consiste en el interés de presentar no apenas aquellas obras consagradas por los circuitos autorizados del arte, sino también gestos acaso más titubeantes que, al margen del Mercado y del gran sistema del arte, apelan a lo sensible para incidir en la esfera pública, en el ámbito digital de las redes sociales o en los activismos políticos en defensa de los Derechos Humanos y de la diferencia; obras que apelan a nuevos regímenes o medios de puesta en circulación; e inclusive piezas del diseño que, aunque coqueteen con el Mercado y la esfera del consumo, exceden los límites impuestos por la lógica mercantil, muchas veces aséptica o frivolizante.

En su afán de incorporar otros registros más allá de las artes visuales, la exposición se completa con un ciclo de audiovisuales de directores paraguayos o sobre Paraguay.

Esta exposición que cuenta con el apoyo de la Fundación Itaú Paraguay, estará habilitada hasta el 28 de febrero de 2019 y podrá ser visitada en los horarios del museo: miércoles, jueves, viernes y sábados por las mañanas de 9 a 12 horas y por las tardes de 15:30 a 20 horas.